Oriel Gelf Ewropeaidd ac America ym Moscow. 6 llun werth eu gweld

Mae'r erthygl hon ar gyfer y rhai sy'n mynd i Amgueddfa Pushkin NID am y tro cyntaf. Rydych chi eisoes wedi gweld y mwyaf prif gampweithiau Oriel Gelf Ewrop ac America (sy'n rhan o Amgueddfa Pushkin ac wedi'i leoli mewn adeilad ar wahân ar Volkhonka, 14 ym Moscow). Ac "Dawnswyr Glas" Degas. И "Jeanne Samary" Renoir. A Lilïau Dŵr enwog Monet.

Nawr mae'n bryd archwilio'r casgliad yn fanylach. A rhowch sylw i'r campweithiau llai hyped. Ond campweithiau o hyd. Yr un artistiaid gwych i gyd.

A hyd yn oed y rhai y gwnaethoch chi eu hosgoi ar eich ymweliad cyntaf â'r amgueddfa. Mae'n annhebyg ichi stopio wedyn o flaen y "Girls on the Bridge" Edvard Munch. Neu "Jyngl" Henri Rousseau. Gadewch i ni ddod i'w hadnabod yn well.

1. Francisco Goya. Carnifal. 1810-1820

Dim ond tri phaentiad gan Francisco Goya sy'n cael eu cadw yn Rwsia. Mae dau ohonyn nhw yn Amgueddfa Pushkin (Trydydd paentiad, "Portread o'r actores Antonia Zarate" - yn meudwy. Felly, mae'n werth ystyried un ohonynt. Sef, Carnifal.

Nid yw hi'n adnabyddus dramor. Fodd bynnag, goi iawn. Yn ei ysbryd. Sinistr, gwatwar. Cynhelir y carnifal yn ystod y dydd. Ond mae'n teimlo fel nos yn y llun. Mor frawychus ymddangos yn "ddathlu" pobl. Fel pe bai'r rhain yn feddwon a lladron yn y bore yn dod allan i stwrllyd.

Efallai mai dyma'r carnifal tywyllaf a ysgrifennwyd erioed. Roedd tywyllwch o'r fath yn nodweddiadol o holl weithiau diweddarach Goya. Hyd yn oed ar weithiau mwy lliwgar wedi'u comisiynu, gallai bortreadu storïwyr y drwg.

Ie, ymlaen portread o fab aristocratiaid darluniodd gathod â llygaid drwg. Maent yn personoli drygioni y byd, sy'n ymdrechu i feddiannu enaid diniwed plentyn.

2. Claude Monet. Lelog yn yr haul. 1872. llarieidd-dra eg

"Llog yn yr haul" - yr ymgorfforiad iawn argraffiadaeth. Lliwiau llachar. Myfyrdodau golau ar ddillad. Cyferbyniad o olau a chysgod. Diffyg union fanylion. Mae'r ddelwedd fel petai trwy orchudd.

Os ydych chi'n caru argraffiadaeth, byddwch yn bendant yn deall pam o'r llun hwn.

Mae plant bach yn canfod y byd heb fanylion, fel pe bai trwy ddŵr. O leiaf, dyma sut mae pobl sy'n cofio eu hunain yn 2-3 oed yn disgrifio eu hatgofion. Yn yr oedran hwn, rydym yn gwerthuso popeth yn llawer mwy emosiynol. Felly, gweithiau yr Argraffiadwyr, yn enwedig Claude Monet ennyn ein hemosiynau. Rhai mwy dymunol, wrth gwrs.

Nid yw “Lelog yn yr Haul” yn eithriad. Does dim ots i chi nad yw wynebau'r merched sy'n eistedd o dan y coed yn weladwy. Ac yn fwy byth, mae eu statws cymdeithasol a'r pwnc o sgwrs yn ddifater. Bydd emosiynau'n eich llethu. Ni fydd yr awydd i ddadansoddi rhywbeth yn deffro. Achos dy fod ti fel plentyn. Llawenhewch. Byddwch yn drist. Rydych chi'n hoffi. Rydych chi'n poeni.

Darllenwch fwy am waith gwych arall gan Monet yn Pushkin Boulevard des Capucines. Ffeithiau anarferol am y paentiad”.

3. Vincent van Gogh. Portread o Dr. Ray. 1889. llarieidd-dra eg

Roedd Van Gogh ym mlynyddoedd olaf ei fywyd yn cael ei ddominyddu'n llwyr gan liw. Yr adeg hon y mae yn creu ei enwog "Blodau'r haul". Mae hyd yn oed ei bortreadau yn fyw iawn. Dim eithriad - " Portrait of Dr. Ray."

Siaced las. Cefndir gwyrdd gyda chwyrliadau melyn-goch. Rhy anarferol ar gyfer y 19eg ganrif. Wrth gwrs, nid oedd Dr Ray yn gwerthfawrogi'r anrheg. Fe'i cymerodd fel llun chwerthinllyd o glaf â salwch meddwl. Yr wyf yn ei daflu yn yr atig. Yna gorchuddiodd y twll yn y cwt cyw iâr yn llwyr ag ef.

Yn wir, ysgrifennodd von Van Gogh o'r fath yn fwriadol. Lliw oedd ei iaith alegorïaidd. Curls a lliwiau llachar yw'r emosiynau o ddiolchgarwch a deimlai'r artist i'r meddyg.

Wedi'r cyfan, ef a helpodd Van Gogh i ymdopi â pyliau o salwch meddwl ar ôl y digwyddiad enwog gyda chlust i ffwrdd. Roedd y meddyg hyd yn oed eisiau gwnïo ar llabed clust yr arlunydd. Ond aethpwyd â hi i’r ysbyty am gyfnod rhy hir (rhoddodd Van Gogh ei glust i butain gyda’r geiriau “Efallai y bydd hyn yn ddefnyddiol i chi”).

Darllenwch am weithiau eraill y meistr yn yr erthygl "5 Campwaith gan Van Gogh".

4. Paul Cezanne. Eirin gwlanog a gellyg. 1895. llarieidd-dra eg

Cyhoeddodd Paul Cezanne boicot o'r ddelwedd ffotograffig. Yn union fel ei gyfoeswyr yr Argraffiadwyr. Dim ond pe bai'r Argraffiadwyr yn portreadu argraff ddi-baid, gan esgeuluso'r manylion. Addasodd Cezanne y manylion hyn.

Gwelir hyn yn amlwg yn ei fywyd llonydd Peaches and Pears. Cymerwch olwg ar y llun. Fe welwch lawer o ystumiadau o realiti. Torri deddfau ffiseg. Deddfau persbectif.

Mae'r artist yn cyfleu ei farn ei hun o realiti. Mae hi'n oddrychol. Ac rydym yn edrych ar yr un gwrthrych yn ystod y dydd o ongl wahanol. Felly mae'n troi allan bod y tabl yn cael ei ddangos o'r ochr. A dangosir y pen bwrdd bron oddi uchod. Mae'n edrych fel ei fod yn pwyso arnom ni.

Edrychwch ar y piser. Nid yw llinell y bwrdd i'r chwith ac i'r dde ohono yn cyfateb. Ac mae'n ymddangos bod y lliain bwrdd yn “llifo” i'r plât. Mae'r llun fel pos. Po hiraf y byddwch yn edrych, y mwyaf afluniadau o realiti y byddwch yn dod o hyd.

Eisoes dafliad carreg o giwbiaeth a chyntefigaeth Picasso Matisse. Cezanne yw eu prif ysbrydoliaeth.

5. Edvard Munch. Merched ar y bont. 1902-1903

Dylanwadwyd ar hunaniaeth gorfforaethol Edvard Munch gan Van gogh. Yn union fel Van Gogh, mae'n mynegi ei emosiynau gyda chymorth lliw a llinellau syml. Dim ond Van Gogh a bortreadodd llawenydd, pleser mwy. Munch - anobaith, melancholy, ofn. Fel mewn cyfresi paentiadau “Scream”.

Crëwyd "Girls on the Bridge" ar ôl yr enwog "Scream". Maen nhw fel ei gilydd. Pont, dŵr, awyr. Yr un tonnau llydan o baent. Dim ond yn wahanol i'r “Scream”, mae'r llun hwn yn cario emosiynau cadarnhaol. Mae'n ymddangos nad oedd yr artist bob amser yng ngafael iselder ac anobaith. Weithiau roedd gobaith yn treiddio trwyddynt.

Cafodd y llun ei beintio yn nhref Osgardstran. Roedd ei arlunydd yn hoff iawn o. Nawr mae popeth yn dal i fod yno. Os ewch chi yno, fe welwch yr un bont a'r un tŷ gwyn y tu ôl i ffens wen.

6. Pablo Picasso. Ffidil. 1912

Llwyddodd Picasso i weithio i wahanol gyfeiriadau yn ystod ei fywyd. Er bod llawer yn ei adnabod fel ciwbist. “Feiolin” yw un o’i weithiau Ciwbaidd mwyaf trawiadol.

Feiolin Picasso "datgymalu" yn gyfan gwbl i rannau. Rydych chi'n gweld un rhan o un ongl, a'r llall o ongl hollol wahanol. Mae'n ymddangos bod yr artist yn chwarae gêm gyda chi. Eich tasg chi yw rhoi'r gwahanol rannau yn un gwrthrych yn feddyliol. Dyma bos mor brydferth.

Yn fuan iawn, bydd Picasso, yn ogystal â chynfas a phaent olew, yn dechrau defnyddio darnau o bapur newydd a phren. Collage fydd hwn. Nid yw'r esblygiad hwn yn syndod. Yn wir, yn yr 20fed ganrif, gyda chymorth technoleg, mae mor hawdd ei weld a hyd yn oed gael atgynhyrchiad o unrhyw waith. A dim ond gwaith wedi'i wneud o ddarnau o ddeunyddiau gwahanol sy'n dod yn unigryw. Nid yw bridio mor hawdd â hynny mwyach.

Am gampwaith arall y meistr, sy'n cael ei storio yn Pushkin, darllenwch yr erthygl "Merch ar y bêl" Picasso. Am beth mae'r llun yn dweud?

Os ydych chi am ymweld ag Amgueddfa Pushkin eto, yna rydw i wedi cyrraedd fy nod. Os nad ydych erioed wedi bod yno o'r blaen, dechreuwch astudio ei gampweithiau o'r erthygl “7 paentiad o Amgueddfa Pushkin werth eu gweld”.

***

Sylwadau darllenwyr eraill gweler isod. Maent yn aml yn ychwanegiad da at erthygl. Gallwch hefyd rannu eich barn am y paentiad a'r artist, yn ogystal â gofyn cwestiwn i'r awdur.